Iwona Olszowska i Paweł Konior wspólnie z muzykiem Marcinem Janusem zagrają jeden z serii swoich improwizowanych spektakli – Ewa i On. Każde z nich do wspólnej improwizacji strukturalnej wnosi wieloletni dorobek pracy nad świadomością ciała i partnerowaniem. Scenariusz stanowi strukturę tematyczną, nawiązującą do biblijnych postaci Adama i Ewy, a tancerze na bieżąco kreują choreografię w czasie rzeczywistym, improwizując (constant composition). Improwizacyjna partytura spektaklu ustala ramy dla działania, a tancerze ruchem i tańcem, obecnością, wchodzeniem w relacje, tworzą zdarzenia sceniczne.

Istotą spektaklu jest uchwycenie wyczerpania fizycznego i psychicznego spowodowanego czekaniem. Źródłem tworzenia choreografii był wiersz autorstwa Małgorzaty Haduch, “Kiedy czekam usycham”, który stał się spiritus movens ruchu i scenografii. Osobista historia została zapisana w poemacie, który po 7 latach od napisania, zinterpretowała tancerka Agnieszka Konopka, tworząc świat już wspólny, dla choreografki i tancerki. Jednym z wątków tej pracy twórczej była wspólnota oczekiwania, która zrodziła się pomiędzy artystami poprzez prywatne doświadczenia. Ta jedność w czekaniu miałaby także dotyczyć relacji widza z osobami na scenie. "Wołanie o powrót" to drugie, autobiograficzne solo autorstwa Małgorzaty Haduch, a od premiery frapującej "Zona Segura" minęło już 10 lat, tak jakby artystka potrzebowała dekady na kolejne twórcze podsumowanie w pracy solowej. Muzyka, jak zwykle w przedstawieniach Haduch, ma wielką moc. Porywająca improwizacja free jazzowa grana przez Okyung Lee, Michiyo Yagi i Xu Fengxia została wykonana na festiwalu Music Unlimited w Wels w 2011 roku. Przez 7 lat nagrany utwór bezustannie inspirował choreografkę i doczekał się formy w ruchu i emocjach, które składają się na ten wzruszający obraz choreograficzny. Czyżby Czas zaklęty we wszystkich warstwach tego procesu twórczego stawał się głównym bohaterem? choreografia: Małgorzata Haduch wykonanie: Agnieszka Jaśkowska-Konopka muzyka: Okyung Lee, Michiyo Yagi, Xu Fengxia reżyseria świateł: Filip Marszałek

tekst: Małgorzata Haduch

scenografia i kostiumy: Małgorzata Haduch i Katarzyna Firlej Spektakl powstał w ramach Stypendium Twórczego Miasta Krakowa (2018)

Spektakl ce_real mothers jest częścią tryptyku pt.: fascynat odśrodkowy_dwatrzycztery, obok spektakli kompozycja_trzecia rzeczywistość oraz ziemia niczyja. Jest to koprodukcja Centrum Sztuki Tańca i Fundacji_eferte stworzona przez Annę Piotrowską na jej 44 urodziny. Głównym powodem stworzenia tryptyku była chęć zmierzenia się przede wszystkim z zagadnieniem kompozycji poprzez ustawienia i relacje liczbowe w przestrzeni, które zostały zgłębione o aspekt relacji, sztuki i filozofii, w trzech formach choreograficznych: duecie, trio i kwartecie. Istotne jest to, że choreograf tworzył dzieła od środka, zajmując się nie tylko kompozycją, ale też relacjami w jej wewnętrznej perspektywie. Co ważne różne osobiste i formalne aspekty relacji i obecności w relacji zostały w nim poruszone.   koncepcja, choreografia, reżyseria Anna Piotrowska występują: Anna Piotrowska, Małgorzata Piotrowska czas trwania: 25 min   produkcja koprodukcja: Centrum Sztuki Tańca w Warszawie, eferte Fundacja Rozwoju Tańca partnerzy: Dom Kultury Kadr / Fundacja Rozwoju Teatru ‘NOWA FALA’ / Fundacja Artystyczna PERFORM współpraca: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, mufmi projekt współnansowany przez m. st. Warszawa

Kambium to krótka i niezobowiązująca podróż przez najwrażliwszą część miazgi. Spektakl solowy zaprezentowany na KIPISZ #9 w Łodzi. koncepcja, wykonanie: Aleksandra Bożek-Muszyńska czas trwania: 10 min

Alternatywnie do zajęć warsztatowych proponujemy trzy bloki lekcji otwartych odbywających się przez sześć dni warsztatowych o tych samych porach.

W tym roku lekcje otwarte poprowadzą:

Krystyna Lama szydłowska

9:30-11:00 Improwizacja w grupie

Alicja Miszczor

11:30-13:00 Liryka ruchu - improwizacja

Michał Strugarek

15:00-16:30Taniec współczesny

W wolną środę, od południa, zapraszamy na kilkugodzinne intensywne spotkania z:

Aleksandrą Bożek-Muszyńską

Małgorzatą Haduch

Wojciechem Mochniejem

Hubertem Żurawskim

Na lekcje otwarte i laboratoria nie wymagana jest wcześniejsza rejestracja a opłata pobierana jest na miejscu.

   

Na bosaka, na różne sposoby, w różnych miejscach, w doborowym towarzystwie, do klimatycznej muzyki i dłuuuuuugo. Co tu kryć, najlepsza okazja do wakacyjnego mega jamowania będzie nigdzie indziej jak tu w Połczynie. Na tę okazję zawładniemy również nową Połczyńską miejscówką. Dla naszych weteranów dobrze znaną restaurację Parkową obok Kina Goplana. W tej przed wiekowej sali na pięknej podłodze, przy asyście świetnych muzyków wyciśniemy z siebie ostatnie krople potu. A jeśli jeszcze nie wiesz z czym się ten jam je, spokojnie, wprowadzimy Cię w ten cudowny las rąk i nóg...